Режиссёр-постановщик: Григорий Козлов
В ролях: Дарья Соловьёва, Сергей Агафонов
Продолжительность: 1 час
О чём спектакль
Обычный день, ожидание зарплаты, и вот герой, Лобышев, отправляется бродить по улицам города. Случайная встреча в тёмной подворотне с девушкой, которая кажется ему загадочной и притягательной. Но стоит выйти на свет, как реальность оказывается иной. Девушка не соответствует его ожиданиям, её облик далёк от “идеала”. И тут возникает знакомое чувство – стыд. Стыд за то, что тебя видят с “не такой”, желание поскорее избавиться от этой неожиданной спутницы. Но расставание приносит горькое осознание: Лобышев стал заложником собственных предрассудков, человеком, чья жизнь подчинена чужому мнению.
В чём особенность постановки
“Пенелопа” – один из ранних рассказов Андрея Битова, и фактически постановка в театре “Мастерская” – это кинематографичная “аудиокнига”, то есть "чтение текста" с минимумом взаимодействий, поскольку и само произведение – внутренний монолог героя. Сценография минималистична, как и рассказ: пара кресел, появляющихся на какое-то время, зеркала, благодаря которым можно визуально несколько обогатить происходящее на сцене – да, пожалуй, и всё. У зеркальной поверхности есть очевидный смысл: Лобышев в тексте и спектакле – заурядный человек без внутреннего стержня, который должен принять важное решение, и каждый зритель может увидеть в нём себя (или не увидеть) и порассуждать о собственных поступках.
Впечатления обычного зрителя
“Пенелопа” в “Мастерской” вполне передаёт дух оригинала. Постановка Козлова – простая, лаконичная, без дополнительных элементов, точно следующая тексту и логично не добавляющая никаких оригинальных сценических решений. Несмотря на отсутствие серьёзных декораций, атмосфера и подача позволяют легко представить себя в Ленинграде 60-х – том самом “оттепельном”, запечатлённом в фильмах и памяти родителей.
Но здесь возникает и первый рассинхрон. Чтобы действие не было монотонным, режиссёр интегрирует в самое начало действия небольшой видеоряд: герой идёт по улицам города, вступает в крошечные взаимодействия и погружается в антураж Ленинграда-Петербурга, словно это “Прогулка” Алексея Учителя. И показывают нам, разумеется, мегаполис вполне современный, не тот – советский, битовский. Возможно, это символ неизменности трёхсотлетнего города и вечной актуальности таких простых историй – ниточка, связывающая оригинал и нынешнего зрителя, но всё-таки.
Второй момент – чрезмерная простота в образе главного героя. В какой-то момент появляется ощущение, что на сцену вышел не актёр, а тот самый Лобышев, без цели бродящий по Невскому и вдруг решивший разделить кинозал со случайной женщиной. Совершенно не театральный, а приземлённый, растерянный. Кажется, что подобная роль требует большей выразительности. Тот случай, когда просто – не всегда оптимальный выбор.
А вот все смыслы битовской “Пенелопы” в обновлённой постановке Григория Козлова в полной мере сохранены. Зрителя ждут столкновение мимолётных иллюзий героя с реальностью, абсурдность общественных условностей, от которых Лобышев спасается самым непорядочным образом, завуалированное рассуждение о поиске собственной идентичности и ирония в отношении классического мифа о Пенелопе, которая у Гомера ждала мужа и оставалась ему верна.
Финал как грустный итог: вместо того, чтобы поступить по-мужски и расставить все точки над и, проходя пусть и короткий, но осознанный путь от романтического флёра до расставания, Лобышев дарит девушке надежду и назначает встречу там и тогда, где и когда его точно быть не может. И в конце концов остаётся наедине с собой: заурядным, несимпатичным, не способным на поступок и чувства. Не будьте, как Лобышев!
