Режиссёр-постановщик: Никита Кобелев
Художник-постановщик: Анастасия Юдина
Хореограф: Владимир Варнава
Композитор: Олег Гудачев
Художник по свету: Игорь Фомин
В ролях: Виктор Шуралёв, Андрей Матюков, Александр Чевычелов, Александр Лушин, Игорь Мосюк, Иван Трус, Елена Немзер, Игорь Волков, Иван Ефремов, Тимур Акшенцев
предоставлено Александринским театром
Фото:
О чём спектакль
В центре повествования 33-летний Александр Сергеевич Грибоедов: блестящий дипломат, одарённый поэт, музыкант, автор знаменитого "Горя от ума". Но Кобелев показывает его не как бронзовый памятник, а как живого, сомневающегося человека. Его последний год – это возвращение в Россию из Персии, светская и культурная жизнь Москвы и Петербурга, неожиданное назначение от императора (Грибоедов вновь должен отправиться в Персию, на этот раз чтобы возглавить русскую дипломатическую миссию), встреча в Тифлисе с юной грузинской княжной Ниной Чавчавадзе, ставшей его женой и последней любовью. И всё это время над ним уже сгущаются тучи. В феврале 1829 года Александр Грибоедов погибнет в Тегеране, когда разъярённая толпа ворвётся в здание русского посольства и растерзает дипломатов.
предоставлено Александринским театром
Фото:
"Последний год" не просто история о Грибоедове, а попытка почувствовать нерв эпохи: её амбиции, страхи, блеск и безжалостность. И, что важнее, это история человека, который так и не смог "найти сам себя" и погиб, оказавшись на пересечении больших политических интересов и собственной судьбы.
предоставлено Александринским театром
Фото:
В чём особенность постановки
"Последний год" сразу берёт непривычным форматом: он выстроен как аудиоспектакль. На переднем плане появляются четверо артистов, которые выполняют функцию "закадрового голоса": озвучивают происходящее, комментируют, разъясняют зрителю исторические контексты. Это создаёт эффект доверительного разговора, как если бы ты сидел рядом с проводником по XIX веку. Благодаря такому приёму даже сложные исторические моменты становятся понятнее, а дистанция между зрителем и эпохой заметно сокращается.
предоставлено Александринским театром
Фото:
Центральная фигура – Александр Сергеевич Грибоедов в исполнении Виктора Шуралёва. Его герой не хрестоматийный гений, а человек, чувствующий свою неуместность. Шуралёв избегает пафоса и "бронзовой" монументальности, в его игре много сдержанности, усталости и внутренней собранности. Особенно выразительны сцены, где текст почти уходит на второй план, а главным становится молчание, взгляд, пауза, словно слова уже не способны вместить весь груз ответственности и предчувствий. Но спектакль не замыкается на одном герое. Вокруг Грибоедова целая галерея фигур, определявших эпоху: Пушкин, Крылов, Чаадаев, Булгарин, император Николай I, граф Нессельроде. В спектакле звучат отрывки из "Горя от ума" и неоконченной "Грузинской ночи", грибоедовский вальс, стихи Пушкина и Баратынского – всё это создает особую атмосферу. Музыка и слово здесь не просто сопровождают действие, а становятся его полноправными героями: вальс добавляет лирической грусти, грибоедовские реплики острой социальной интонации, а пушкинские строки глубины и философского подтекста. Так рождается многослойный художественный мир, где зритель не только следит за сюжетом, но и словно слышит эхо великой литературы, и это делает постановку по-настоящему живой и объёмной.
предоставлено Александринским театром
Фото:
Сценическое пространство как будто огромный деревянный ящик, внутри которого разворачивается жизнь и история. В финале потолок опускается, словно крышка гроба, и этот образ работает сразу на нескольких уровнях – и как буквальная метафора конца, и как символ давления эпохи, которая не оставляет героям пространства для свободы.
предоставлено Александринским театром
Фото:
Впечатления обычного зрителя
Кобелев в своей узнаваемой манере исследует не только душу главного героя, но и закулисье целой нации: её метания, вечную непонятную тоску, и в то же время раскатистый смех, и одновременно невозможность быть собой, быть свободным.
предоставлено Александринским театром
Фото:
Финальная сцена с алмазом "Шах" производит сильное впечатление. Этот камень был передан персидской стороной как знак извинения за гибель русского посла, и его благосклонно принял император Николай I. В спектакле этот момент звучит как горький вопрос: что значат для сильных мира сего судьбы отдельных людей, даже самых блистательных и необходимых? Ответ, увы, безрадостен: в масштабе большой политики они почти ничего не значат.
предоставлено Александринским театром
Фото:
Спектакль рассчитан на зрителя, готового к вдумчивому восприятию. Он не стремится развлечь, а предлагает соприкоснуться с трудной, но важной темой. Он заставляет думать, сопоставлять, чувствовать. Он не даёт утешения, оставляя в душе тяжёлый осадок, но именно в этом отсутствии фальшивого катарсиса его честность. "Последний год" обязательно стоит посмотреть, чтобы ещё раз перелистать страницы истории и вспомнить, какими сложными, противоречивыми и по-настоящему великими были люди, которыми мы по праву можем гордиться. Это не просто спектакль о Грибоедове – это размышление о цене таланта, о свободе и о том, как порой безжалостно история распоряжается людскими судьбами.
