С 11 по 14 ноября в Санкт-Петербурге пройдёт X Международный кинофестиваль "Влюблённые в искусство". В представленной организаторами программе - 67 фильмов производства России, Беларуси, Мексики, США, Италии, Канады и Ирана. Документальное и игровое кино, дебюты и короткометражные работы объединяет вопрос, который выходит далеко за пределы искусства: что остаётся у человека, когда привычный способ выражать себя - голос, движение, профессия или дом - оказывается под угрозой?

Одна из самых сильных историй программы - американский документальный фильм "Will power" (2026) о певце и актёре Алексее Воробьёве. Согласно фестивальному описанию, за несколько дней до важного международного этапа карьеры он переносит тяжёлый инсульт и оказывается перед необходимостью заново осваивать действия, которые прежде были основой его жизни и работы: ходить, говорить, глотать и петь. Фильм снимался на протяжении нескольких лет и следует за сложной реабилитацией артиста.

Это история не о возвращении знаменитости на сцену по готовому сценарию, а о человеке, для которого сама возможность произнести слово или извлечь звук становится достижением. Описание фильма затрагивает и болезненную сторону испытания - угасание славы и напряжённые отношения с близкими. Именно длительность съёмок позволяет говорить о восстановлении не как об одном драматическом эпизоде, а как о продолжительной, полной неопределённости работе. На фестивале "Will power" может стать поводом для разговора о цене публичного успеха, жизни после инсульта и о том, что происходит с артистом, когда он временно лишается своего главного инструмента - голоса.

Тему тела и профессии продолжает мексиканская картина "My Benjamin" (2025). Её герой, 41-летний артист балета Парижской оперы Бенджамин Печ, готовится завершить танцевальную карьеру. Он пришёл в театр в десять лет, а теперь учится принимать перемены в собственном теле и приближающееся прощание со сценой. Рядом с этой историей фильм о Воробьёве звучит особенно остро: один артист вынужден бороться за возможность снова выступать, другой - искать себя за пределами выступлений.

Культура и история в облике человека

Ребёнок, родившийся под бомбёжкой на маяке. Российский фильм "Другой Петербург. Сын маяка" (2026) режиссера Ильи Михайлова-Соболевского представят во внеконкурсной программе. Он возвращает зрителей в Осиновец 1942 года. Во время обстрелов берегов Ладоги люди укрываются на маяке - и там рождается ребёнок. Картина, заявленная как специальный проект программы "Другой Петербург", обращается к одной из почти забытых историй блокадного Ленинграда. Ещё одна встреча с живой памятью о войне - "Ленинградский экскурсовод" (2024): его герой, 94-летний Василий Васильевич, водит экскурсии по Петропавловской крепости и знает о войне не по книгам - он прошёл через четыре концлагеря.

Музей, который нужно перевезти целиком. Герой фильма "Переезд" (2026) - Пермская художественная галерея с коллекцией более 60 тысяч экспонатов. После десятилетий в здании кафедрального собора она готовится переехать в новое пространство. За практической задачей - перевезти собрание - встаёт вопрос о том, как сохранить память и привычное место искусства в жизни города. Близкую тему развивают "Музей" (2026), посвящённый истории Пушкинского музея и его хранителям, и "Родина" (2026) - о людях, возвращающих к жизни заброшенный одноимённый кинотеатр в Мурманске.

Искусство, которое можно воспринять не только глазами. В американском фильме "Through My Eyes" (2026) звукорежиссёр Лиз Болик создаёт словесные описания сценического действия для слепых и слабовидящих театралов Нью-Йорка: голос помогает передать жесты, мимику и движения актёров. Российские "Тихие смыслы" (2026) идут к той же теме с другой стороны. Актёры Нижегородского ТЮЗа, репетирующие пьесу "Сотворившая чудо", знакомятся с жизнью мальчика Пети, его мамы и педагога. То, что на сцене выглядит драматургической задачей, в действительности оказывается несравнимо сложнее. Вместе эти фильмы дают повод говорить не только о доступности искусства, но и о границах нашего представления о чужом опыте.

Женщина-сварщица, которая не собирается никому ничего доказывать. Героиня документального дебюта "Капелька" (2026), Лера, работает с металлом в цехе, сталкивается со скепсисом коллег, ведёт блог и строит обычную счастливую жизнь. Её история интересна именно отсутствием громкого манифеста: право заниматься любимым делом она утверждает ежедневной работой.

Французский оперный певец между свободой и большой сценой. В документальном дебюте "Принц семи мостов" (2026) живущий в Петербурге французский певец доходит до финала престижного вокального конкурса в Кремле. Признание кажется близким, но вместе с ним возникает выбор: готов ли артист принять правила большой сцены, если за это придётся заплатить собственной свободой?

Два способа сохранить исчезающее. В фильме "Игра в куклы" (2025) художница Марина Курчевская, режиссёр Станислав Соколов и молодые аниматоры продолжают работать с кукольной анимацией в эпоху 3D-технологий. А "Уходящая натура" (2026) следит за московскими градозащитниками Татьяной Белобородько и Дмитрием Чарахчьяном, которые пытаются привлечь внимание к исчезновению исторической городской среды. Один фильм - о сохранении художественного языка, другой - о сохранении самих декораций городской жизни.

География фестиваля: от Антарктиды до южного края Африки

Программа позволяет отправиться туда, куда редко попадает привычная киноафиша. В "Легенде о Венэко" (2026) жизнь ненецкой семьи оленеводов в Тазовской тундре раскрывается в том числе через сказку, которую бабушка читает внучке на ненецком языке. "Круговорот" (2025) знакомит с осуохаем - круговым танцем якутского праздника Ысыах; его историю рассказывает хомусистка Варвара Степанова-Арчыына, а в фильме использована архивная кинохроника. "Наша песня живёт и не старится" (2025) обращается к песенному наследию Лешуконья, "Так говорили старики..." (2026) - к традициям старообрядцев Уймонской долины на Алтае.

У фильма "Символ веры. Антарктида" (2026) другой маршрут: он рассказывает о группе энтузиастов, отправившихся в 2003 году возводить православный храм в Антарктиде. В основу картины легли воспоминания участников и видеохроника, которая, согласно описанию программы, впервые будет представлена зрителям. А "Кейптаун.ru" (2026) предлагает взгляд на эмиграцию без сенсаций и надрыва - через работу, семейный быт, прогулки у океана и попытки российских героев привыкнуть к жизни под Столовой горой.

Международную часть программы дополняют и другие, непохожие друг на друга истории. Итальянский "Where The Friars Fly" (2026) рассказывает об умбрийском художнике Норберто Пройетти и мире, который сложился вокруг его искусства. Иранский документальный дебют "Пусть это останется между нами" (2026) помещает семейную историю и судьбу дома-музея в контекст революции 1979 года. Канадский игровой дебют "Auditoria" (2025) разворачивает встречу двух героев в комнате для прослушиваний. Белорусские "Мечтатели" (2026) знакомят с супругами, которые 26 лет собирали коллекцию исторического костюма ради мечты однажды показать её публике.

Из мастерских - на экран

Заметную часть программы составляют фильмы о тех, кто создаёт, бережёт и передаёт искусство. "Какое-то японское слово" (2025) рассказывает о московском мастере, который восстанавливает повреждённые вещи в технике кинцуги, превращая трещину из изъяна в часть их истории. В "Генераторе счастливых случайностей" (2026) зритель оказывается в мастерской художника Ивана Горшкова, где дерево, высокотехнологичные станки и сопротивление материала меняют первоначальный замысел. "Художник" (2025) показывает спор об искусстве через отношения отца и сына, которые сами почти не обсуждают творчество друг с другом.

С искусством как семейным наследством связаны "Мой дедушка - художник" (Беларусь, 2025), где четырёхлетняя Варя знакомится с работами дедушки в Полоцке, и "Жизнь продолжается!" (2026). Героине последнего фильма Валентине Петровне Кулагиной 93 года; созданный ею семейный ансамбль объединяет четыре поколения женщин. В "Временах реставраторов" (2025) камера наблюдает за работой специалистов в музеях, реставрационных центрах и учебных заведениях разных городов России, а "Русский комикс" (2024) исследует сложившуюся в стране за последнее десятилетие индустрию комиксов - от художников и издательств до специализированных магазинов и фестиваля "КомМиссия".

Отдельные фильмы обращаются к людям, чьи имена знакомы публике, но чья история остаётся не до конца рассказанной. "Борис Свешников. Недосмотренный сон" (2025) посвящён одному из лидеров советского неофициального искусства. "Сергей Овчаров. Забытое чудо" (2026) - режиссёру с узнаваемым лубочным стилем. В документальном дебюте "Гаркуша" (2026) режиссёр спустя семь лет возвращается к музыканту Олегу Гаркуше, и попытка снять продолжение перерастает в личный разговор. "Время Голявкина" (2026) вспоминает писателя через эпоху шестидесятников, а "Дом Булгакова на Балканах" (2026) рассказывает о музее писателя в черногорском Херцег-Нови и людях, которые его создали.

Дебюты и короткий метр: от политической сатиры до сказки

Игровая часть программы не ограничивается историями об искусстве. В "Случае Бретова" (2025) сотрудник музея повседневной истории отправляется в мёртвую белую пустыню за пределами утопического города - на поиски прошлого и, возможно, цветущего дерева. "Плацкарт" (2026) строит сатиру на ситуации, в которой депутат вынужден лично столкнуться с последствиями законов, принятых для других. В фильме "Заместитель" (2026) российский актёр с просроченной визой в США узнаёт, что картина с его небольшой ролью номинирована на "Оскар", - как раз в день, когда он должен играть в детском спектакле.

У короткометражных работ свои точные сюжеты. В "Двери закрываются!" (2025) актриса, уставшая ждать большого шанса, попадает в трамвайное депо и начинает иначе смотреть на труд людей, не привыкших к аплодисментам. В "Хрусте" (2026) хозяйка булочной пытается привлечь внимание художника с помощью нового рецепта круассана. "Закрытие сезона" (2025) превращает последнюю ночь братьев на проданной семейной даче во встречу с памятью об ушедших близких. А "Всего лишь игрушка в старой шляпе" (2026) рассказывает сказочную историю о мастере, который приходит к детям в заснеженный приют во время войны.

X Международный кинофестиваль "Влюблённые в искусство" пройдёт в СанктПетербурге с 11 по 14 ноября 2026 года.

Площадки: Дом кино, кинотеатр "Художественный", Центральная библиотека им. Лермонтова, Vokzal1853, Галерея Мойка 104.

Возрастной ценз: 16+