23 июля исполняется ровно 80 лет со дня рождения Александра Кайдановского – актера с абсолютно "несоветским" лицом и режиссера, искавшего в кино не развлечения, а абсолютную истину.

Уроженец Ростова-на-Дону, он с юности отличался взрывным, бескомпромиссным характером. Постоянные поиски себя бросали его из Ростовского училища искусств в Москву, из Щукинского – во МХАТ, из театра Вахтангова – в свободное плавание. Кайдановскому всегда было тесно в рамках чужого замысла.

Именно поэтому он сам сел в режиссерское кресло. Отучившись на Высших курсах сценаристов и режиссеров (в том числе в мастерской Андрея Тарковского), он начал создавать свое, авторское кино – тяжелое, сюрреалистичное, глубоко философское. В "Простой смерти…" (экранизации толстовской "Смерти Ивана Ильича") он исследовал физиологию и метафизику умирания. А в "Жене керосинщика" создал мрачную, почти кафкианскую притчу о двойничестве, предательстве и распаде. Кайдановский-режиссер был жестче и радикальнее Кайдановского-актера.

Но для миллионов зрителей он навсегда остался гипнотическим человеком в кадре. Вспоминаем пять главных ролей, в которых отразились все грани его сложного гения.

1. Ротмистр Лемке ("Свой среди чужих, чужой среди своих", 1974)

 

кадр из фильма

Фото:

Лемке в исполнении Кайдановского – не просто карикатурный белогвардеец, какими их порой лепило советское кино тех лет. Это фигура почти шекспировского трагизма. Офицер, потерявший родину, честь и смысл существования, цепляющийся за украденное золото, как за последнюю соломинку, которая должна вытянуть его из исторического небытия.

Здесь Кайдановский блестяще продемонстрировал свою фирменную "отрицательную харизму". Его истерика в финале, звериная тоска и отчаянный крик: "Господи, ну почему ты помогаешь этому кретину, а не мне?!" – это вопль человека, осознавшего, что история окончательно списала его в утиль.

2. Евгений ("Кто поедет в Трускавец", 1977)

 

кадр из фильма

Фото:

В этой тонкой, камерной картине Валерия Ахадова мы видим совершенно другого Кайдановского. Его герой – молодой, талантливый врач-исследователь, прячущий свое экзистенциальное одиночество за маской ироничного циника.

Случайно завязавшийся роман с героиней Маргариты Тереховой постепенно снимают с него эту броню. Кайдановский играет здесь на полутонах: усталость в глазах, неловкие паузы, внезапная, прорывающаяся сквозь сарказм нежность.

3. Кирилл Зимин ("Пропавшая экспедиция" / "Золотая речка", 1975–1976)

 

кадр из фильма

Фото:

Роль бывшего царского офицера Кирилла Зимина, примкнувшего к советской власти, стала в этой приключенческой дилогии воплощением внутреннего стержня и стоицизма.

Зимин немногословен. В нем чувствуется та самая "белая кость", выправка и порода, которую невозможно сыграть, если ее нет внутри. Герой Кайдановского проходит через предательство, тюрьму и золотоискательскую лихорадку, сохраняя абсолютное достоинство. Зритель верил безоговорочно: этот человек не сломается ни при каких обстоятельствах.

4. Сталкер ("Сталкер", 1979)

 

кадр из фильма

Фото:

Главная роль всей жизни, ставшая для Кайдановского и мировым триумфом, и творческим проклятием. Андрей Тарковский намеренно сломал привычный аристократический имидж актера: обрил наголо, одел в лохмотья, заставил играть юродивого, блаженного проводника в Зону, где исполняются самые сокровенные желания.

Сталкер Кайдановского жалок, слаб физически, но обладает колоссальной духовной силой. Его знаменитый монолог о том, что "твердость и крепость – это спутники смерти", актер пропускает через себя с пугающей достоверностью. После этой картины играть обычные, бытовые роли Кайдановскому стало физически невыносимо – планка была задана.

5. Филипп Ломбард ("Десять негритят", 1987)

 

кадр из фильма

Фото:

В экранизации Агаты Кристи от Станислава Говорухина актер выдал, пожалуй, самого харизматичного мерзавца позднего советского кино. Капитан Филипп Ломбард – прагматик, авантюрист, человек, хладнокровно оставивший на верную смерть два десятка туземцев в Африке.

Кайдановский наделяет своего героя дьявольским обаянием и абсолютным фатализмом. Ломбард не боится смерти, он смотрит ей в лицо с кривой усмешкой, признает правила игры. Их дуэт с Татьяной Друбич искрит ледяным напряжением до самого финала. Это был один из последних ярких всплесков Кайдановского-актера перед окончательным уходом в режиссуру.