Все началось с мусорной кучи, в которой торговец антиквариатом Скотт Уилсон обнаружил весьма странные картины, показал их своим друзьям. С того самого момента появился Музей плохого искусства, целью которого является “отмечать труды художников, чьи работы не были оценены ни в одном другом музее”. Затея оказалась настолько успешной, что выставка проходило уже в трех американских галереях. Metro поговорило с куратором выставки Майклом Фрэнком
Почему выставка так успешна?
– В музее нет недостатка в экспонатах, наша концепция ценится по всему миру. Дело не только в том, что это искусство “плохое”, а дело в том, что эти произведения искусства честно признаются неудачными, ужасными.
Художники расстраиваются, когда их творения появляются в музее?
– Эпитет “плохой” довольно сомнительный, поэтому бывает и такое. Но большинству художников все-таки нравится быть представленными на нашей выставке, многие сами предлагают свои работы. Мы всегда достойно представляем каждую работу и всегда отдаем художникам должное. Относимся к ним и их работам уважительно.
Я тоже хочу внести свой вклад. Какой стиль больше всего любят в Музее плохих искусств?
– Разные, но это должно быть изобразительное искусство, поскольку иметь дело с объемными 3D-работами довольно сложно физически.
Местом создания музея была ванная комната. Это важный аспект?
– Нет. Основная галерея находится в театре, а последняя наша выставка проходит в центре дикой природы. Мы же не используем раненных животных в качестве искусства.
Музеи плохого искусства начинают появляться по всему миру. Вы в этом участвуете?
– Да, это место должно существовать. Сейчас уже есть один музей в Австралии и еще один в Огайо. Оба отдают нам должное.
У вас есть какой-то любимый экспонат?
– Это то же самое, что спрашивать, какой ребенок у вас самый любимый. Последние обычно самые интересные.
